San Sebastián-Donostia, 1974
La obra de Juan Aizpitarte se nutre de diversas disciplinas que dan lugar a proyectos in situ a través de las relaciones entre la escultura y la instalación, el mural y el arte público, las acciones performativas y los proyectos editoriales, la escritura, la fotografía y la instalación de vídeo.
Comenzó sus estudios en la Facultad de Bellas Artes de Lejona (Universidad del País Vasco) en 1993, especializándose en Escultura, y se licenció en 1998 en la Escuela Nacional Superior de Bellas Artes de Burdeos. (Francia) Ese mismo año, inicia su colaboración con la Asociación Zebra 3 en el Catálogo de Compra-Venta y con la revista Permanent Food.
Su obra explora cómo la historia, la economía y la política nos influyen como individuos, así como la forma en que estos fenómenos encierran las historias que construyen nuestros mitos culturales. A través de películas, performances, esculturas, instalaciones e intervenciones en el espacio público, Aizpitarte plantea preguntas y reflexiones sobre nuestra relación con los demás, nuestro lugar frente al poder y frente al arte. Sus obras son contundentes, a veces impertinentes e incluso rebeldes, conservando siempre un aire a la vez lúdico y firme. Sus obras se han expuesto en todo el mundo en el marco de múltiples proyectos de investigación, como «Ciudad de Vacances», «Signos Sobre Signos» o «Agur Jaunak», y de exposiciones individuales como «Mater» (Sala Horno, Pamplona, 2022), «Ex_ile » (Galería Altxerri, San Sebastián), «Antropometría» (Vita Kuben, Umeå, 2020), «Yo, el traidor» (Museo Marítimo, Donostia, 2019), «Recuerdos» (Galería Maior, Palma de Mallorca, 2018); «Entre los dos» (Arte público, Estocolmo, 2015); « Rayon Cosmique » (La Chaufferie, Estrasburgo, 2012); « Le Mur Gris » (MA Studio, Pekín, 2012); « Exodus » (Bienal Eventual, Burdeos, 2011), o incluso « The Rise of Rad » (Torrence Museum, Los Ángeles, 2010), entre otras.
Además de su labor de creación artística, desarrolla en paralelo programas de formación y educación en artes plásticas, así como proyectos culturales destinados a dinamizar distintos entornos. Entre ellos, destacan la puesta en marcha y el diseño, en 2008, de la asociación artística Línea Curva y del proyecto Espacio Réflex, que desde San Sebastián-Donostia establece ejes de colaboración en red, principalmente en el eje atlántico, promoviendo proyectos que involucran a los creadores y a su propia sociedad. En el ámbito internacional, trabaja desde 2012 en el proyecto «Corners», en el que lleva a cabo acciones participativas en comunidades periféricas europeas. Ha sido miembro del consejo artístico de la Diputación Foral de Gipuzkoa y presidente de la delegación del País Vasco del Instituto de Arte Contemporáneo (IAC).
Contacto:
Calle Infante don Juan, n.º 30, Bajo-A. San Sebastián 20008, Guipúzcoa, País Vasco
Teléfono: 00 34 677 833 044 Correo electrónico: juanaizpitarte@yahoo.com
Internet:
www.juanaizpitarte.com
www.espacioreflex.org
www.baualsace.wordpress.com
Galerías:
Galería Maior, Palma de Mallorca.
Galería Altxerri, San Sebastián.
Distribuidoras de vídeoarte:
En España: Hamaca «www.hamacaonline.net»
En Europa: Septuagintawww.6870.be
Exposiciones individuales
2024 «Lux», Galería Sakana. San Sebastián. Comisario: Paul Bhir
2022 Sala de hornos «Mater», Pamplona. Coordinador: Javier Manzanos
2021 «Ex_ile», Galería Altxerri. San Sebastián. Comisario: Javier Balda
«Fetch» en la Maison Marienia. Guéthary, Francia.
2020 «Antropometría», Vita Kuben. Umeå, Suecia. Comisaria: Helena Wikström.
2019 «Îles Hub». II Bienal de Arquitectura MUGAK. Comisario: Pedro.A
«Yo, el traidor». Museo Marítimo de San Sebastián. Catálogo / Texto: J. P. Huercanos.
2018 «Recuerdos», Galería Maior, Mallorca, Islas Baleares. Comisario: Jero.M
2016 Taller-proyecto in situ «Solstice», licencia Chantaco. San Juan de Luz. Área Metropolitana del País Vasco -Kersa.-DRAC
2015 «Élément Nature», Domaine de Láas, Francia. Comisario: Kersa
2012 «Rayon Cosmique», La Chaufferie / ESADS, Estrasburgo. Comisaria: Nekane Aramburu. Catálogo
«El Muro Gris», COAVN, Donostia, España. Comisario: Ibon Salaberria
2011 «La imagen en el poder», Z Studio, Galería Le Second Jeudi, Bayona. Comisaria: Aude Noges.
2010 «Surface I/II», La Nave, Sevilla. Comisaria: Nekane Aramburu. Catálogo.
Exposiciones colectivas
2025
«Manifestare i Futuri», Festival Pisciott’arte. Palacio Marquesal Pappacoda. Comisario: Chris Torch
«Artea Oinez», Palacio Condestable. Pamplona. Comisario: Josu Reparaz. Catálogo.
2024
Festival «Distira Beriak» en Chilida Leku. San Sebastián.
Trienal Nómada. 9.ª Bienal de Arte Contemporáneo de Anglet. Francia
«Allotopies n.º 6». Intervención pública. Espace Encours. París. Francia
Programa «Réònance», 17.ª Bienal de Arte Contemporáneo de Lyon. Francia
«Protocolo para un monumento». Intervención escultórica en el espacio público. Pisciotta, Italia.
«Caballo del viento». Intervención escultórica en el espacio público. Conferencia de la BAI, San Sebastián.
Palacio del Condestable «Artea Oínez». Pamplona. Comisario: Josu Reparaz. Catálogo.
2023
Instalación de vídeo «Argiartienne». Festival de arte y luz. Iesu, San Sebastián. Comisaria: Edorta Subijana.
«El origen es ahora». Instalación. Galería Altxerri. Comisario: Javier Balda.
Residencia y exposición «Argia ta Kostaldea». Comisario: L’observatoire Mobile, Biarritz.
Proyección de «Toubisme». Casa de las Culturas Urbanas: Dakar, Senegal.
Palacio del Condestable «Artea Oínez». Pamplona. Comisario: Josu Reparaz. Catálogo.
2022
Sindicato Potentiel «Negro y Rojo», Estrasburgo. Comisarios: Bernard Marcadé, Roberto Martínez.
Palacio del Condestable «Artea Oínez». Pamplona. Comisario: Josu Reparaz. Catálogo.
Cave Aqb «Negro y Rojo». Budapest. Comisarios: Bernard Marcadé, Roberto Martínez.
Cripta «Gaurko Euskal Eskultura». Haparren. Comisario: Guillermo Olmo
«Premio Enate 2022» Bodegas Enate. Huesca.
2021
«Rayon Vert», Hotel du Belvédère, Cerbère. Comisarios: Nadine Lere / Roberto Martínez. Catálogo
«20 segundos por un árbol». Proyecto Berpiztu. Comisario: François Loustau.
«Lapin-Canard n.º 45», Jeanne Barret. Marsella, Francia. Comisario: Nicolas Milhe.
Palacio del Condestable «Artea Oínez». Pamplona. Comisario: Josu Reparaz. Catálogo
«Lapin-Canard n.º 44». Fabrique Pola. Burdeos, Francia. Comisario: Nicolas Milhe.
2019
«Topográficas» Sainte Marie de Fourges, Tarnos. Francia / Obra específica para el emplazamiento. Comisario: François Loustau.
«Cuanto menos Playboy, más Cowboy» Confort Moderne, Poitiers. Francia
Palacio del Condestable «Artea Oínez». Pamplona. Comisario: Josu Reparaz. Catálogo.
«Haz clic ·» Galería Maior, Palma de Mallorca. España. Comisarios: Jero Martínez / Toni Ferrer.
2017
«Ciudad de vacaciones» Arts Santa Mónica. Comisaria: Nekane Aramburu / Coordinador: Jaume Reus
Palacio Grimani. Venecia. Italia. Comisarios: Nekane Aramburu y Pedro Medina. Museo Es Baluard.
Sala «Turismoak» de Koldo Mitxelena, San Sebastián. Comisario: Ramón Esparza. Catálogo
Proyecto «In Between» del Instituto de Cultura Urbana. Gdansk, Polonia.
«Maxi-Art», Labenne. Francia. Comisario: François Lousteau, La Maison.
Editorial «Lapin-Canard», La Maison Rouge, París. Comisarios: Nicolas Milhe y Mathieu Clainchard
«Percepción 3#» Castillo de Abbadia. Hendaya. Comisaria: Léna Kersa
«Teorema de Maslow» n.º 4. Centro de Arte Contemporáneo Addaya. Alaró, Mallorca.
2014
Museo «Suturak» de San Telmo. San Sebastián. Comisarios: Xabier Saenz de Gorbea y Enrique Martínez
«Gaur [sic]» Museo MADC de arte contemporáneo y diseño. San José, Costa Rica / C. Córdoba, Argentina / Hn. Tegucigalpa, Honduras / Pinte. Centro de exposiciones de Earl’s Court. Londres, Reino Unido
«Entre». Proyecto de arte público. Capital cultural 2014. Umeå, Suecia. Director: Chris Torch.
2013
«Bienal de Anglet 5», Anglet, Francia. Comisario: Didier Arnaudet
«Castillos secretos». La isla de Les Embiez. Marsella, Francia. Comisarias: Florence Parot y Cécile Chabat.
«Gaur [sic]» presenta una muestra del arte vasco contemporáneo. Comisaria: Nekane Aramburu.
2012
«Rayon Cosmique», La Chaufferie /ESADS, Estrasburgo. Comisaria: Nekane Aramburu. Catálogo.
«Bienal de Belleville 22». / París. Comisarios: Nicolas Milhe y Chanta Rao.
«Los más cultos». La tienda Galerie. Medellín, Colombia. Comisario: Thomas Bettridge.
Puente Deusto «Panagnosis». Bilbao, España. Universidad del País Vasco (UPV-EHU). Comisario: Mawa3
2011
«Bienal Événement 2011». Proyecto «Exodo», Burdeos. Comisario: Michelangelo Pistoletto. 2011.
«Berinak», Saint-Pée-sur-Nivelle. Comisaria: Anne-Marie Jannou. Catálogo.
Intervención «High Way» en HEC, París. Comisario: Ibai Hernandorena. Catálogo.
«Espectáculo» Hbc, Berlín. Comisario: Nicolas Milhe.
2010
«El ascenso de Rad», Museo de Arte de Torrance, Los Ángeles. Comisario: Max Presneill. Catálogo.
«VII Bienal de Arte Leandre Cristòfol», Centro de Arte La Panera, Lleida.
«Guérilla», Centro Cultural, Pau (Francia). Comisarios: François Loustau / Ibai Hernandorena
Espacio Abisal «Double Rien», Bilbao. Comisario: Eduardo Hurtado.
2009
«43 Nuevos Artistas 09», Koldo Mitxelena, San Sebastián. Comisaria: Nekane Aramburu.
Catálogo. (ganador del concurso)
«Bienal de Anglet». Francia. Comisario: Didier Arnaudet. Catálogo.
Centro Cultural «Fragile» de España, Montevideo (Uruguay). Comisaria: Nekane Aramburu. Catálogo
2007
«42 nuevos artistas», Koldo Mitxelena, San Sebastián. Comisaria: Itxaso Mendiluze. Catálogo. «DNEFF», exposición de películas experimentales, Montehermoso, Vitoria. Catálogo.
Colección de arte contemporáneo «C3», Museo Centre d’Art La Panera, Lleida.
«Hola, Ha Mes Equipes». Barcelona, Galería Metronom. Comisario: Michel Aphesberou.
2006
Museo de Bellas Artes «Gaur Hemen Orain», Bilbao. Comisaria: Guadalupe Echeverría. Catálogo.
«La vida son sueños», Colección FRAC de Aquitania, Burdeos; Museo del CAPC.
«Compra-Venta», Palais de Tokyo. Comisario: Hervé Legros, París.
Galería Triangle «Fun Box», Burdeos. Comisaria: Guadalupe Echevarria.
«El final y el comienzo de una aventura». 1998. San Sebastián, Galería DV. Lurdes Fernández.
Últimos premios y becas
Premio Eguile a la Producción Artística, Diputación Foral de Guipúzcoa 2022
Beca «Oreka» de la Bienal de Arquitectura de Mugak. Consejo Foral de Gipuzkoa, 2019.
Beca Bitamine Faktoria 2018 «Creación transfronteriza».
Beca «Usines de Création» — Proyecto Reflex Space. Gobierno Vasco 2015 / 2014 / 2013
Beca «Instituto Etxepare» para estancias y exposiciones en el extranjero 2017 / 2016 / 2012
Beca «Difusión del Gobierno Vasco». Catálogos «Agur Jaunak» 2012. / Catálogo «Estado de la situación» 2011.
Beca «Goazen Txinara», The Grey Wall Project, Pekín 2010.
Beca «Creación» de la Diputación Foral de Gipuzkoa 2002/2006
Beca «Creación» del Gobierno Vasco, 2005/2010.
1.er Premio a los Nuevos Artistas 2009
1.er Premio del Festival de Vídeo VTV de Montehermoso 2006
2.º Premio del Festival de Arquitectura y Cine de Oslo (Ihpi) 2005
1.er Premio del Festival de Vídeo de Leioa 2004
Residencias:
Residencia Argia ta Kostaldea, Biarritz. El Observatorio Móvil. 2023
Residencia Maison Marienia, Gethary. Comisaria: Armelle Wouaf, 2021
Huarte-Bitamine KBK, Urrugne. Comisaria: Helga Masserati, 2019
Centro de Arte de Santa Mónica, Barcelona. Comisario: Jaume Reus, 2016
Museo Es Baluard, Palma de Mallorca. Comisaria: Nekane Aramburu, 2016
DRAC/Chantaco. Proyecto Solstice. Área metropolitana sur. Comisaria: Lena Kersa, 2016
Observatorio del Turismo. Pollença, Palma de Mallorca. Comisaria: Marta Moriarty, 2016
Banff, El museo decapitado – Vincent Normand. Canadá, 2012
Champs Gutiérrez, Medellín. Andrés Monzón-Aguirre, 2012
MA Studio, «Le Mur Gris» – Judas Arrieta. Pekín, 2011
Colecciones
«Fetch» Colección Artium 2024
«Pulse», colección de Éric Michel, 2023
Colección «Agur Jaunak», de José Ignacio Ostolaza. 2022
«Soufle, drapeau en marche». Colección Marie Laure Marcadé, Burdeos. 2021
«Oianleku II», CNAP (Centro Nacional de Artes Plásticas), París. 2020
«Oianleku I», Colección Gonzalo Aierbe 2019
Colección «Souvenirs» de Es Baluard, 2018
Colección de Pilar Citorler «Casiopea», 2018
Colección «Stellaire» de la Diputación Foral de Gipuzkoa. 2017
Colección del Museo «Agur Jaunak» de San Telmo, San Sebastián, 2016
«Última declaración», Colección Kersa, Bidart 2016
«Snuff Bunny», Colección FRAC Aquitania, Burdeos, 1998