„In unserem ausklingenden Jahrhundert, das das Zeitalter der Leere und die Gesellschaft des Spektakels vereint, ist Liszt aktueller und dringlicher denn je“, schreibt Bruno Moysan. Der dem Komponisten und Pianisten Franz Liszt gewidmete Abend beleuchtet diese historische Persönlichkeit, seine Virtuosität, seine Vorliebe für die Inszenierung und sein kompositorisches Genie.
Ein Liszt-Abend
Als große Persönlichkeit der Romantik, Klaviervirtuose und genialer Komponist hat der Name Liszt die Zeit überdauert. An diesem Freitag, dem 20. Oktober 2023, lädt das Haizebegi-Festival dazu ein, sein grandioses Universum zu entdecken. Bruno Moysan, Musikwissenschaftler und großer Liszt-Experte, stellt seine Forschungsergebnisse zu den Fantasien und der Sonate in h-Moll des Komponisten vor. Zum Abschluss des Abends bietet Pierre-Alain Volondat eine mitreißende Interpretation dieser Sonate und lässt dabei die ganze Schönheit des romantischen Klaviers erklingen.
Als Klavierwunderkind revolutionierte Liszt das Klavierspiel
Liszts Virtuosität hat die Zeiten überdauert. Sein Name ist auch heute noch ebenso bekannt, sowohl als Komponist als auch als Pianist. Liszt zu interpretieren ist keine leichte Aufgabe. In der Romantik war das Klavier das Leitinstrument; sein Repertoire und seine Technik wurden immer umfangreicher. Liszt trug entscheidend dazu bei und legte neue Grundlagen für die Klaviertechnik. Bei ihm wird der Pianist zu einer anspruchsvollen geistigen und körperlichen Herausforderung gezwungen.
Liszt zeigt seine Virtuosität auch in seinen Kompositionen, die er mit zahlreichen musikalischen Neuerungen bereichert. Die Analysen des Musikwissenschaftlers Bruno Moysan zu Liszts Fantasien und seiner Sonate in h-Moll verdeutlichen den Einfallsreichtum des Komponisten. Dies zeigt sich insbesondere darin, wie er Verfahren aufgriff, die von seinen Vorläufern – im Falle der Sonate vor allem von Rossini und Beethoven – erfunden worden waren. In seinen Kompositionen strebte Liszt stets danach, noch weiter zu gehen. Auch seine Rivalität mit Chopin trieb ihn dazu an, über sich hinauszuwachsen.
Bei genauerer Betrachtung entdeckt Bruno Moysan in vielen Partituren Liszts eine Vorliebe für das Vergnügen. Dies ist zweifellos der Grund, warum der Komponist das Klavier, seine Technik und sein Repertoire so umfassend erforscht hat. 137 Jahre nach dem Tod des Komponisten wird seine Virtuosität nach wie vor bewundert und dient unseren Zeitgenossen als Vorbild.
Eine aktuelle Persönlichkeit
Liszt beherrschte die Kunst der Inszenierung und verstand es, sich ein öffentliches Image zu schaffen. „Er hatte die Techniken des Marketings schon früh verstanden, im Zusammenhang mit dem Aufkommen des Kapitalismus. Er war schon zu seiner Zeit postmodern“, erklärt Bruno Moysan. Ein weiteres Merkmal seiner Modernität war seine Vorliebe für Bearbeitungen und Hybridisierungen. Fast die Hälfte seines Repertoires basiert auf Stücken anderer Komponisten. Er ging von der Improvisation aus und fügte der Partitur, die er erforschte, oft ein drittes Notensystem hinzu. In diesen Neufassungen entwickelte er einen Dialog zwischen seinem eigenen Ich und dem ursprünglichen Komponisten. Dies erinnert laut Bruno Moysan an eine zeitgenössischere Figur des Komponisten, wie sie in den 1950er- und 1960er-Jahren mit Crossover, Sampling, Remix und Rewriting aufkam … Durch seine Modernität und seine Vorliebe für die Inszenierung lässt sich Liszt mit den Akteuren der Gesellschaft des Spektakels vergleichen.
Marie Le Diraison
