Haizebegi jaialdiak bere 10. edizioa ospatzen ari da. Urteetan zehar, erronka bikoitza mantendu du: musika gizarteak ulertzeko bide bihurtzea eta gizarte-eraldaketarako tresna bihurtzea.
Bertako sustraiak, nazioarteko irismena
Bertako presentzia sendoak aukera eman digu hainbat euskarri gisa erakusteko. Nazioarteko ikuspegiak aukera eman digu beste leku batzuetako ekimenak sustatzeko: Kolonbiako Pazifikoko kostaldeko Tumacotik; Ushuaiatik, Patagoniako Yaghan eta Selk'nam herriekin; Artikoko Iparralde Urrutikotik, Inuit eztarri-kantuekin; eta baita Marokotik, Boli Kostatik, Tunisiatik, Serbiatik, Anatoliatik, Irandik, Afganistanetik, Manipurretik, Bahrainetik, Britainia Handitik, Alemaniatik, Ukrainatik, Kretatik, Argentinatik, Brasiletik, Kubatik, Kaledonia Berritik, Reunion uhartetik eta Madagaskarretik ere.
Guztira, 120 kontzertu, horien artean 18 jatorrizko lan, 80 film baino gehiago, 230 hitzaldi, mahai-inguru, eztabaida eta 120 tailer eta bilera institutuetan, bigarren hezkuntzako ikastetxeetan eta medikuntza institutuetan. Jaialdiak "Filming Music" tailerraren jarraipena ere barne hartzen du Biarritzeko BTS Audiovisual programarekin, eta Jaialdiaren Liburuaren urteroko argitalpena: 320 orrialde azaldu, partekatu eta ezagutzeko.
Urteetan zehar, ez dugu zu arreta galarazi nahi izan, baizik eta zure interesa piztu, jaialdi hau Artearen, Zientziaren eta Gizartearen arteko topaketa egokia bihurtuz.
Afganistango musikariak
Ahmad Sarmastek Afganistango Musika Institutu Nazionala (ANIM) sortu zuenean 2010ean, Zohra Orkestra sortu zuen aldi berean, emakumezko orkestra bat, emakumezko musikariei lehen haientzat gordeta ez zegoen espazio bat okupatzeko aukera ematen ziena esparru publikoan. Baina 2021eko talibanen estatu-kolpeak terrore eta errepresio aro bat ekarri zuen Afganistango emakumeentzat eta ANIMentzat. Sarmastek Mendebaldeko demokraziei laguntza eskatu zien. Portugalek ANIMeko 300 kideei asiloa emanez erantzun zuen. Europako asilo politika murriztaileek markatutako testuinguru batean, nola ez diogu omenaldia egin irekitasun ekintza honi?
Urriaren 13an Angeluko Théâtre Quintaou antzokian egingo den kontzertuaren ardatza da hau, Zohra Orkestraren bi urteko isilunearen ondoren egingo den lehen kontzertua. Ahmad Sarmast bertan izango da Constança Simasekin, Zohraren musika zuzendariarekin eta BBC Orkestraren zuzendari laguntzailearekin batera. Parwana Paikan, Afganistango Enbaxadako ministro-aholkulari disidentea, eta José Augusto Duarte, Portugalgo enbaxadoreak, kontzertu aurreko mahai-inguruan parte hartuko dute, eta bertan Zohraren musikarien testigantzak jasoko dira: Nolakoa da gaur egun emakume musikaria izatea Afganistanen?
Ukraina, gerran abesten?
2008an, Mariia Oneshchak eta Nataliia Rybka-Parkhomenkok Kurbasy Ensemble sortu zuten Les Kurbas de Lviv (Ukraina) antzerki esperimental konpainia ospetsuaren barruan. Gaur egun, gizonak gatazka armatuak harrapatu ditu, antzokia Ekialdeko Frontetik ihesi zihoazenentzako babesleku bihurtu da, baina Kurbasyk ez du amore eman. Gerra osoan bikote bihurtuta, taldea Baionara, Tardetsera, Tarnosera eta Euskal Herriko eskoletara bidaiatzen du Ukrainako baso-kantu tradizionalen erresilientzia indartsua partekatzeko.
Musika kanpalekuetan.
Boat Art Collective 2019 amaieran sortu zuten Lesbos uharte greziarrean dagoen Moria kanpalekuan, Iran eta Afganistandik etorritako pertsonek. 2021eko abuztuan, The Boat aurkeztu zuten, filmatu zuten antzerki emanaldia. Egoitza baimena lortzeko prozesuaren erritmo etengabean, kanpalekutik irteten zirenak Atenasen kokatu eta besteak itxaron zituzten. Baionan, Masume Husseini eta Hadi Oladik astebeteko antzerki tailer bat zuzendu zuten eta Lesbosko filma aurkeztu zuten, CNRSren MusiMig programarekin lankidetzan.
Boxeoaren Arte Noblea
Ez zenuen boxeoa espero Haizebegi Jaialdian? Hori kontuan hartu gabe Azkar klubaren mobilizatzaile ahalmena, Cité Breuerren bihotzean, ezta Aviron Bayonnais Boxeren ilusio kutsakorra ere, ezta Freddy Saïd Skoumaren karisma, zazpi aldiz Europako txapelduna eta Munduko Txapeldunordea izan dena. Boxeoaren ospakizun bat dator Laugara urriaren 14an eta 15ean, Frantziako Boxeo Federazioaren, Parisko 2024ko Udazkeneko Kultur Olinpiadaren eta CNRS Zientzia Jaialdiaren babespean.
Udan zehar, Saïd Skoumak entrenamendu saioak zuzendu zituen Cité Breuerren, Aviron Bayonnais arraun klubean eta Kontserbatorioan Zoé Dumont koreografoarekin. Topaketa hauek programa moldatu zuten: prestaketa fisikoa eta teknikoa, boxeo moldagarria eta bateria-jotzaileekin borrokak – Stéphane Galland Nouhem Charliac-en aurka, bakoitza boxeolari batekin bikoteka. Ondoren, tailerren gailurra iritsi zen, Albert Camus eta Marracq institutuetako ikasleekin, Tony Le Guillyren breakdance birtuosoekin eta Martine Laborderen idazketa tailerren emaitza den liburuaren argitalpenarekin. Eta, bere txapeldun ibilbidearen sakonetik opari gisa, Saïd Skoumak berak *Boxeolariaren Gorputza * liburuko pasarteak errezitatzen ditu, Fabrizio Cassolen Trio Aka Moon taldeak lagunduta, jazzaren gailurrera eramaten gaituena.
Musika martxan
Hasieratik, Haizebegi Jaialdiak garrantzi handia eman dio sorkuntza garaikideari. Aurélien Gignoux-en parte-hartzeak, Ensemble Intercontemporain-eko perkusionista eta 2021eko Victoires de la Musique Classique sarien irabazlea, hamargarren edizio hau dinamika garrantzitsu honen barruan finkatzen du. Kontserbatorioko gaueko giroan, musika garaikideko onenak biltzen ditu: Jean-Pierre Drouet, Christian Lauba, Iannis Xenakis eta Mark Andre.
Esan dezagun sinpleki: Pierre-Alain Volondat bere belaunaldiko piano-jotzaile handiena da. 1983ko maiatzaren 28an, hogei urte zituela, lau sariak irabazi zituen Bruselako Elisabeth Erreginaren Nazioarteko Piano Lehiaketan, lehiaketaren historian aurrekaririk gabeko balentria. Egun hartan lau sariak irabazita, Volondat kondaira bihurtu zen. Urriaren 21ean, Chopinen Fantasia eta Liszt-en Si minorreko Sonata joko dizkigu.
Etika parte-hartzailea.
Hasieratik bertatik, Haizebegik publikoa bere programazioan inplikatu du. Haizebegirentzat, sorkuntza, lehenik eta behin, gizarte-konpromiso kontua da. Horregatik, Haizebegien kartelak programazioa moldatzen duen sormen-ekintzara erakartzen gaituzte. Patrick Tosanik hamargarren edizio honetarako egindako argazkiaren izenburua 19. Euria da. Gure eguneroko bizitzan errotutako irudi bat landuz "euria sortzeko" errepikatutako saiakera-serie baten parte da, bat-batean isildu eta, beraz, interpretazio metaforiko mota guztietara irekita dagoen irudi soniko bat.
Espero dut hemen topaketa zoragarriak izatea.
Denis Laborde,
Jaialdiko zuzendaria
